We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Diese Firma wurde wie viele andere aus einem Traum geboren. Die Idee, einen vollwertigen Animationsfilm zu erstellen, der nicht mit herkömmlichen Zeichnungen, sondern mit einem Computer erstellt wurde, kam ihnen jedoch nicht sofort.

Alvy Ray Smith war ein echter Hippie aus New York. Lange suchte er sich. Obwohl Smith in seiner Heimatstadt eine hervorragende Ausbildung erhielt, war er nicht an weiteren wissenschaftlichen Aktivitäten interessiert. Für einen jungen Mann war es zu langweilig, und New York selbst war ihm fremd. Als echter Computerfan und sogar als Hippie strebte Smith nach Kalifornien, was ihm schließlich gelang.

Hier bekam er einen Lehrjob an der University of Berkeley, nachdem er sofort viele Informatiker getroffen hatte. Am bedeutendsten war jedoch die Bekanntschaft mit Dick Shoop, der im Xerox PARC-Forschungszentrum arbeitete. Dick interessierte Smith so sehr für seine Entwürfe, dass er sogar seinen Arbeitsplatz besuchte.

Ich muss sagen, dass Smith Kunst sehr liebte. Tatsächlich war es ein Professor, der im Herzen auch ein Künstler war. Deshalb ist nichts Seltsames daran, dass er von den leistungsstärksten Xerox-Maschinen, die mit Grafiken, Licht und Schatten arbeiten konnten, so beeindruckt war. In diesem Moment kam eine Einsicht auf den Professor und er realisierte, was er im Leben tun wollte.

Nur Xerox brauchte keine neuen Mitarbeiter. Aber das Team konnte nicht an einem so scharfen Talent vorbeikommen und ihn inoffiziell einstellen. Er erhielt heimlich Geld in Form einer Zahlung für zusätzliches Material. Aber die Wahrheit wurde bald enthüllt und das Xerox-Management schloss sofort Smiths Zugang zum Unternehmen. Aber es erlaubte ihm, seinen eigenen Weg zu gehen.

In jenen Tagen eröffnete der Geschäftsmann Alexander Shure sein Forschungszentrum auf Long Island. Er träumte davon, einen vollwertigen Cartoon nur mit Computern zu machen. Dafür kaufte Shure mehrere leistungsstarke Computer und griff auf die Hilfe von Mathematikern und Programmierern zurück. Hier an der Ostküste kehrte Smith zurück. Hier traf er Ed Catmall, mit dem er schnell zusammenarbeitete. Ray Smiths Talente wurden von Shura geschätzt, der ihm die Möglichkeit gab, an dem Projekt teilzunehmen.

Obwohl junge Menschen zusammenarbeiteten, verband sie nicht nur dies. Trotz ihres völlig anderen Lebensstils wurden sie Freunde. Es ist wahrscheinlich, dass sie denselben Traum hatten, einen Cartoon der Zukunft zu kreieren. In jenen Tagen fingen Computer gerade erst mit Animation an. Es gab noch nichts wirklich - die Leute begannen, spezielle Maschinen und Programme zu entwickeln, die in Zukunft einzigartige Cartoons präsentieren werden, die volle Häuser sammeln werden.

Enthusiasmus Begeisterung, aber Alex Shure bekam bald finanzielle Probleme. Er begann, sein benachteiligtes Vermögen loszuwerden, zu dem auch eine Firma gehörte, die sich mit Computeranimation befasste. Alle Technologie und Mitarbeiter gingen an George Lucas, den berühmten Regisseur des damals donnernden "Star Wars". 1979 gründete er das Computer Divison Studio.

Er selbst glaubte, dass die Zukunft der Filmindustrie im Einsatz digitaler Technologien liegt. Aber er konnte die vielversprechende Richtung nicht gebührend beachten. Das war, bis Lucas den Film Star Trek II: Der Zorn von Khan sah, dessen spektakulärste Szene auf einem Computer in seinem eigenen Studio erstellt wurde. Dann begann der Regisseur aktiver mit dem Computeranimationsteam zusammenzuarbeiten.

Für Lucas selbst war es eine Zeit der kreativen Blüte. Zwar war er mehr und mehr im Geschäft als in der Regie tätig. Lucas kaufte mehrere Filmstudios - Lucasfilm, der Filme drehte, Industrial Light & Magic, das an Spezialeffekten arbeitete, Skywalker Sound sowie die Animationsabteilung. Richtig, berufliche Erfolge wurden für ihn zu Problemen in seinem persönlichen Leben und seiner zukünftigen Scheidung.

In diesem Moment musste Lucas darüber nachdenken, was mit seinem Imperium passieren würde. In der Tat sollten nach den Gesetzen von Kalifornien alle gemeinsam erworbenen Immobilien zu gleichen Teilen zwischen ihnen aufgeteilt werden. Und es waren fast alle Unternehmen von Lucas. Dann musste er darüber nachdenken, einige seiner Vermögenswerte loszuwerden. Immerhin war es notwendig, der Frau eine Strafe in Höhe von mehreren Millionen Dollar zu zahlen. Wieder einmal wurde ein kleines Studio angegriffen, das sich mit Computeranimation befasste. Lucas beschloss, es zuerst zu verkaufen.

Aber niemand wollte 30 Millionen für ein dunkles Pferd bezahlen. Der hartnäckigste und interessierteste Käufer war Steve Jobs, der sich gerade zu diesem Zeitpunkt nach dem Verlassen von Apple wiederfinden musste. Jobs machte eine Pause und bot Lucas dann 10 Millionen Dollar an. Der Regisseur wollte dieses Studio bereits unbedingt verkaufen und erklärte sich bereit, es 1986 zu verkaufen.

Die neue Firma wurde Pixar genannt. 92% seines Anteils entfielen auf Jobs, und 4% gingen an Ed Catmell und Alvie Ray Smith, die die direkten Manager des Projekts wurden. Zu dieser Zeit war das Unternehmen überhaupt nicht wie das aktuelle. Jobs selbst ging davon aus, dass sie mit dem Verkauf spezialisierter Computer und Programme Geld verdienen würde, und es war nicht die Rede davon, selbst Animationsfilme zu erstellen. Pixar hatte eine kreative Atmosphäre, die von außen dem organisierten Chaos ähnelte. Trotzdem wusste jeder Mitarbeiter, was er tun sollte und tat es mit Vergnügen.

Das erste große Ergebnis war eine Lösung namens "Pixar Image Computer". Dieser Computer kostete 200.000 US-Dollar. Und obwohl wir mehrere Transaktionen durchführen konnten, war klar, dass es nicht möglich sein würde, Gewinne zu erzielen. Jobs und sein Team konnten nicht die erforderliche Anzahl von Kunden für eine solch teure und technisch komplexe Lösung finden.

Mehrere medizinische Einrichtungen haben Pixar Image Computer vor allem deshalb fallen gelassen, weil es schwierig zu handhaben war. Niemand wollte Zeit für zusätzliches Training verschwenden. Obwohl sich die Verkaufsbüros von Pixar in sieben Städten in ganz Amerika befanden, beschäftigten sie eine beeindruckende Anzahl von Mitarbeitern, Computer wurden nie verkauft.

Jobs selbst verbrachte nicht viel Zeit mit Pixar und trat nur bei monatlichen Finanzmeetings auf. Alvy Smith und Ed Catmell hatten es schwer, den Hauptaktionär davon zu überzeugen, dass alle Geschäftsbereiche eines unterlegenen Unternehmens wichtig waren. Es waren nicht Geschäftsleute oder Technikfreaks, die das Unternehmen retteten, sondern der Animator John Lasseter. Er konnte die neue Computerwelt vollständig erleben und lebendig machen.

Einer der ersten Cartoons der Firma war die anderthalbminütige "Andre and Wally B". Trotz des kurzen Formats schätzten Technologieexperten die Arbeit. Seitdem sind alle Pixar-Kreationen zum Hauptereignis der Siggraph-Konferenz geworden - dem Hauptereignis in der Welt der Computeranimation. Der zweite Hit der Firma hieß "Luxo Junior".

Die ersten Cartoons wurden mehrfach ausgezeichnet, es war klar, dass eine neue Branche im Entstehen begriffen war. Aber Steve Jobs selbst hatte ernsthafte finanzielle Probleme. Er kam zu dem Schluss, dass es notwendig ist, die Finanzierung des unrentablen Unternehmens zu reduzieren. Und Jobs 'Hauptprojekt Next lief nicht gut. Also mussten Alvy Ray Smith und Ed Catmell sich bemühen, das Budget für den neuen Cartoon auszuschalten. Steve gab erst auf, nachdem ihm aufgrund der Veröffentlichung des Bandes eine Umsatzsteigerung des neuen Softwareprodukts "Render Man" versprochen worden war.

Nach der Veröffentlichung von Tin Toy wurde es eine Sensation. Der Cartoon gewann 1988 sogar einen Oscar, was das Disney-Studio beeindruckte. Die ganze Welt sprach begeistert von „Pixar“. Und Render Man verkaufte sich gut und brachte viel Geld für das Unternehmen ein. Dieses Produkt wurde verwendet, um Spezialeffekte für so berühmte Filme wie "The Matrix", "Titanic", "Der Herr der Ringe" zu erstellen.

Jetzt gab es keine Sorge mehr um das Schicksal des Unternehmens. Das Unternehmen entwickelte sich, aber aufgrund eines Konflikts mit Steve Jobs verließ Elvie Ray Smith es. Und das alles aufgrund der Tatsache, dass der Direktor bei einem Treffen seine Ablehnung der Meinung des Eigentümers zum Ausdruck brachte. 1995 veröffentlichte Pixar in Zusammenarbeit mit Disney seinen ersten Cartoon in voller Länge, Toy Story.

Mit einem Budget von 30 Millionen US-Dollar hat er weltweit über 360 Millionen gesammelt. Nach langwierigen Verhandlungen wurde das Studio 2006 für 7,4 Milliarden US-Dollar an Disney verkauft. Dann wurde beschlossen, zu fusionieren. Die wohlhabenden Jobs kehrten zu Apple zurück, während Pixar weiterhin Cartoons unter der Leitung von Ed Catmell und John Lasseter inszenierte.

Alle nachfolgenden Pixar-Projekte waren noch erfolgreicher. Sowohl Toy Story, Flick's Adventures als auch Monsters Inc.s Finding Nemo haben 2,5 Milliarden US-Dollar verdient. Das Studio hat bereits 15 Oscars und noch mehr Nominierungen erhalten.


Schau das Video: Partly Cloudy Pixar Short Film


Bemerkungen:

  1. Kazrami

    Bravo, noch ein Satz und noch rechtzeitig

  2. Gulkis

    Zu meinem ist das Thema ziemlich interessant. Ich schlage vor, Sie können hier oder in PM diskutieren.

  3. Sabola

    Es - ist unerträglich.

  4. Mezikree

    Vielen Dank für Ihre Hilfe in dieser Angelegenheit.

  5. Docage

    Meiner Meinung nach haben Sie nicht Recht. Ich schlage vor, es zu diskutieren. Schreiben Sie mir in PM, wir werden reden.

  6. Ferchar

    wunderbar diese Wertmeldung



Eine Nachricht schreiben


Vorherige Artikel

Paul

Nächster Artikel

Männliche burjatische Namen